¿El final?
Saludos, como os habreis percatado hace meses que no escribo. Supongo que tengo una dichosa crisis creativa. Y aunque en otras ocasiones estuve a punto de abandonar, finalmente creo que mi etapa bloguera ha pasado. Asi que si no vuelvo a escribir (joder, ni que fuese el diario de un superviviente jajajaja), agradeceros a los que os habeis pasado por vuestro tiempo, especialmente a aquellos que se han echo fijos y ante los que me disculpo por ese paron sin aviso.
Hasta la proxima...
Hasta la proxima...
posted by Hicks at 1:38 a. m.
4 comments
Aunque aqui la gente de la calle apenas conozca la historia y solo le suene el nombre gracias a esa aberrante pelicula de Christopher Lambert de mismo titulo, Beowulf es un poema epico anglosajon escrito aproximadamente sobre el siglo VIII y de importancia comparable al Cantar del mio Cid en España o a El cantar de Roldan en Francia. Robert Zemeckis nos ha traido la historia, mas fiel que el fiasco de Lambert, pero interpretado por actores digitales, pero con base de carne y hueso. Este es el mayor reclamo en una pelicula que entretiene pero se muestra algo insipida, con la sensacion de que la accion monopoliza la historia, con dos grandes batallas al principio y al final de la funcion. El poema paso por las manos de los guionistas Neil Gaiman (tambien escritor de obras como el comic Sandman) y Roger Avary (Silent Hill, Pulp Fiction) que se propusieron acabar con las lagunas que existen en el poema y trasladarlo a la gran pantalla con una historia completa y adaptada al espectador de cine; y asi, consiguen completar lo que, quien sabe, se haya perdido a lo largo del tiempo de tradicion oral del poema original. La historia no solo habla de grandes batallas contra criaturas sobrenaturales, con una accion no exenta de violencia explicita, sino de tambien de los demonios internos. Hombres victimas de sus pasiones y defectos que los acaban matando en vida y condenando a ellos y a los que los rodean. Beowulf es un personaje humano, como el mismo se define en cierto momento "Recordadme, no como un Rey o un Heroe, sino como un hombre, falible e imperfecto", aunque es un heroe, cuando lo contemplamos nos damos cuenta de que no es el arquetipo de heroe clasico; tiene defectos muy humanos que sobresalen más que sus virtudes como guerrero.
Sin duda alguna, el mayor atrayente de esta produccion es el tipo de filmacion; hace años, la fallida Final Fantasy, la fuerza interior (2001), ya auguraba la llegada de un nuevo tipo de cine de animacion por ordenador; ahora, 6 años despues, Robert Zemeckis, que ya utilizo esta tecnica en Polar Expres (2004), vuelve a la carga con tecnologia renovada. Ahora no tratamos de una historia navideña para niños, sino de una historia epica con violencia y sugerentes escenas. Al contrario que la produccion de Final Fantasy, Beowulf traslada a los actores digitalizados al mundo de los pixels, y que actores; Anthony Hopkins, Angelina Jolie, Robin Wright Penn, Ray Winstone o Jhon Malkovich. Todos ellos cubiertos de monos y con sensores fueron trasladados de una fria habitacion con captura de movimiento a la Dinamarca del siglo 5º. Todos ellos destacaron la sencillez de la produccion y la agilidad para rodar, pues, exentos de maquillaje, vestuarios o repetir tomas desde distintos angulos, hacian las escenas actuando libremente y de tiron. El efecto en la gran pantalla se deja notar, y los actores son facilmente reconocibles, incluso algunos, mejorados (Ray Winstone comentaba que es fantastico verse convertido en un heroe rubio de 1,95 y cuerpo atletico, cuando el mide 1,55 y tiene barriga en ciernes), y sus interpretaciones quedan convincentes para verse reflejadas en seres animados, pero carentes de vida real ¿o no?. Esta tecnologia permite crear grandes batallas y heroicas acciones imposibles o costosas en imagen real; solamente para Grendel se hubiese necesitado una marioneta de cuatro metros y animacion por ordenador, y por supuesto, carente de una interpretación, aqui, es un personaje más, que despierta miedo y compasion. La animacion por ordenador para escenas de accion se hace normalmente, al igual que para animar criaturas, pero aqui, no desentona, algo que por mucho que se intente casi siempre hace, aunque disimuladamente a excepcion de grandes producciones donde los efectos engullen un gran porcentaje del presupuesto. Por si fuera poco, personalmente me hace plantearme el cine del futuro... ¿podremos traer de vuelta a la vida cinematografica a difuntas estrellas?, ¿dar nuevos registros a actores fisicamente lejos del papel?, solo el tiempo lo dira, pero esta claro que no pasara de ser un genero más que habra que ver si se asienta con firmeza o sera una rareza ocasional en cartelera.
Shoot´em up, termino bastante familiar en el mundo de los videojuegos, equivale aproximadamente a "disparale a todo" y no podria ser un titulo más acertado. Practicamente desde el primer minuto, Clive Owen se dedica a disparar a todo lo que se mueve con inverosimiles acrobacias y una punteria endiablada. Pronto queda claro que esta pelicula no se mueve por mostrar una accion realista que ponga los pelos de punta dentro de una consistente historia de conspiraciones; y si por unas exageraciones de las que realmente no te crees ni poniendole mucha imaginacion dentro de un guion que es una mera excusa para hacer que los tiroteos se desplacen de un almacen a una casa abandonada, un dormitorio (esta escena es fantastica) o en plena caida libre. Pero ese no es el objetivo, ya que se mueve más dentro de la comedia de acción, es una pelicula para disfrutar y reir de la chuleria del personaje de Owen a la hora de disparar y actuar en su personaje, un serio y acido vagabundo que odia casi todo. Owen interpreta a este personaje con soltura, y se ve secundado por otros dos grandes; Paul Giamatti, como el villano de turno, alguien meticuloso y preciso que hace el perfecto contrapunto a Owen y la siempre esplendorosa Monica Bellucci en el papel de una prostituta que es arrastrada en la aventura para alimentar al pequeño (que envidia). Quizas sea que el guionista estaba afortunado o que la presencia de estos actores sea un carta para no juzgarla por el mismo rasero, por que siendo objetivo, seguramente protagonizada por actores de teleserie con un presupuesto menor, no hubiese sido tan divertida. Asi que ya sabeis, Shoot´em up es puro divertimento que no se toma en serio ni a si misma, pero no por ello se puede decir que sea mala, simplemente, no es creible. Y entre vosotros y yo; me gusta más el estilo de proteger que tiene aqui Owen al niño que en la de Hijos de los hombres.
Frank Oz, más conocido por su labor de titiritero junto a Jim Henson y como creador de Yoda, que como director nos ofrece una divertida comedia de aires ingleses, que puede recordar a Love Actually o Cuatro bodas y un funeral, pero que es una entretenida y sencilla mezcla de humor ingles, humor americano, incluyendo algun que otro pasaje escatologico y humor negro que con esta mezcla nos arranca la sonrisa. La pelicula aprovecha el tragico trasfondo de un funeral para mostrarnos las rencillas entre familiares y amigos y servir como guia para una serie de gags y disparatadas situaciones, espolvoreadas con sustancias alucinogenas y una relación politicamente incorrecta para dar un toque todavia más absurdo al relato, exasperando al pobre hijo del fallecido que ve como si no lo evita, el entierro de su padre se convertira en un circo, a la vez que ha de lidiar con sus problemas personales de verse a la sombra de su hermano, un reconocido novelista y de no disponer del dinero suficiente para comprar una casa con su esposa. Los actores, la mayoria de ellos britanicos, estan geniales en sus interpretaciones, destacando, simplemente por el papel del personaje, Alan Tudyk, cuya interpretación gestual es una de las que más nos hara reir y disfrutar de esta comedia. No se puede decir que Un funeral de muerte, sea la comedia del año, pero sin duda, esta por encima de la media de lo que normalmente nos ofrece la cartelera; superando con creces, en mi opinion, a la reciente Supersalidos. Sin tener que recurrir a constantemente al sexo, comportamientos macarras o palabrotas y chuleria, Un funeral de muerte, consigue por meritos propios ser más divertida y más trabajada que esta y otras comedias americanas que al final acaban recurriendo a la tipica vuelta de tuerca para soltarnos la moraleja de la amistad o el amor; aqui la moraleja viene de ultimas palabras, pero pasa totalmente inadvertida... además, yo le saco otra; cuidado con la automedicación.
La comedia adolescente de este año ya tiene nombre, Supersalidos. Esta producción que viene de la mano de los creadores de la genial “Virgen a los 40” sigue poniendo en relieve el sector más desfavorecido de los institutos americanos; aquellos chavales que no mojan y que desean ser populares y ligar. Esta aspiración sexual ya se ponía de manifiesto en “American Pie”, pero los protagonistas de esta película, son aun más mediocres; ya no hablamos de jóvenes normales, sino de los llamados frikis que son siempre la burla de los más populares. Tenemos a Evan, sin carisma que se deja arrastrar por su compañero, Seth, que es un autentico supersalido obsesionado con los atributos masculinos y aumentar el numero de sus ligues y polvos. Y a Foggell, un esmirriado que se llevaría todas las collejas en cualquier colegio del mundo libre. Lo mejor son los dos secundarios con más peso en el numero de gags, una pareja de agentes de policia que no tienen desperdicio. Aunque cierto sector de la critica se ha empeñado en destacarla, a nivel personal, no revoluciona el genero ni ofrece nada nuevo, salvo diversión, con algún momento más divertidos que otros. Y aunque al final somos testigos de una situación que realmente podría haber dado un vuelco a la comedia pocas veces visto, se queda en lo previsible.
